青春韶華: 評論
Autodidact
天才 身體 心靈
真是好大一張床
傳記片，講述的是義大利著名詩人、哲學家賈科莫·萊帕爾德的故事，他被認為是義大利最偉大的詩人之一，地位僅次於但丁。叔本華稱萊帕爾德為其“精神上的兄長”，意大利人認為他是最偉大的智者之一，他的思想被盛贊為“超越從歌德到瓦萊裡的每一位歐洲文學家」。配樂攝影大讚！
Muyan
後來重看《浮雲》＋《女が階段を上る時》
juju
3.5 感覺完成度不高
翡冷翠夜未眠
整部電影就像一首美麗的詩 就像「再沒有比愛和靈魂更美的故事了」 那句台詞所說
白顏料4塊8
表達消極與苦悶也是人的自由，看到後來，不管是音樂還是整體的調性都有一種《死亡擱淺》的味道，即明知世界正在坍塌，我命也注定不可挽回，但我還是努力的活著，而我不但要表達我對自然與青春的讚美，我也要表達感受到崩塌的消極與痛苦，這是生而為人最後的尊嚴。
Carlvado
在歐洲待久了之後，真是愈發覺得歐洲電影似乎與歐洲多數民眾的生活狀態似乎嚴重脫節，又或許有很多精神生活與物質生活在中美觀念中十分脫節的民眾群體也未可知，不過這個角度可以反映歐洲導演確實是相對幸福的，以及美好主要在歷史，這麼多代選育下來，外貿基因庫真是優秀
酸猛歇菜
傾聽一個天才、觸摸一段時光
薄霧微光
在人類的歷史長河中，經歷過多少短暫又美好的愛情，又泯滅了多少不堪一擊的生命。是的，身為詩人賈科莫的人生，無疑是扭曲的煎熬的，也是孤獨的。一個詩情充溢的人，一個飽受身心折磨的人，一個不被現實接受的人，一個遠離親情的人，一個被愛情所傷的人，注定深陷於無邊的孤獨，也注定被痛苦的潮汐緊緊吸附和包圍。
字母君
對死亡的處理絕妙。
Strndhal
前一個半小時都還挺好：節奏、剪輯、配樂融為一體；搬出家後就散掉了，只剩下攝影一枝獨秀。
艾祺魅斯
攝影無敵，構圖用光無敵，每一幀都是那麼的精緻，看的時候，有時甚至忽略了劇情本身。義大利電影似乎都循序漸進的，引入主題，激發思考。
mo醬
46分鐘：籬笆外無限的空間，比人類的沉默更深的沉默，像疾風在樹叢中窸窣穿行
南悠一
我們都如此深愛義大利。傳記片重視傳記的價值和意義，而非只看語言。
ZHANG-ZHANG
無法消化
VincentP
殘缺的身體裡有一顆浪漫的靈魂，他是詩句真的太細膩敏感而美妙了。
ofelia11
生命是痛苦和厭煩，絕對沒有別的；/世界是一片泥淖。如今，/你安靜下來吧。這是最後一次絕望。 /對人類來說，命運所賜予的/只是死亡。如今/蔑視自然吧，它是一種/野蠻的力量，暗暗主宰著/芸芸眾生的傷害——還有，/世間萬物無盡的虛榮。 ——萊奧帕爾迪《寫給自己的詩》
外出偷狗
所謂神童的跡像是真的從小體現還是成名後反過來加劇的印象？
TARDELLINO
畫面美！男主角好可愛（看久了覺得還蠻像的）！應該多分點時間讓他念自己的哲學筆記和古典學論文啊，現在還是落入憂鬱單身文藝青年的俗套了……詩朗誦不是都合適但最後有塔索的貓咪詩和神來之筆的La ginestra。四星給超棒的演員~
Clyde
義大利詩人賈科莫·萊帕爾德據說是可以比肩但丁的偉大詩人，但我對他一無所知，而影片又以大量的書信往來作為敘事線索，略顯沉悶，讓我一直難以入戲。不過，本片的攝影確實亮點不少。
半弦月
8.0。本片故事框架是如此簡單，但效果又異常喜人。愛這種用藝術本身串起人物生平的形式。每次情感的揮發，都在詩裡。義大利景色也美
徐若風
男主角的表現非常不錯，本子也過硬。與其說是今年的《透納先生》，不如說是今年的《黃金時代》/《聖羅蘭傳》。風格與人物相融，傳記片的歷史詩情。
行走的雕像
可以說是無瑕疵只有美感的文藝片了
西樓塵
這世上有兩種存在是公平的，便是愛和死亡。借助賈科莫·萊帕爾德短暫的一生，再現了十九世紀義大利的風情。霍亂的肆虐、維蘇威火山的噴發，以及一顆藝術之星隕落。這一生愛而不得，伏倒在白雲倒影的湖邊，佝僂著病軀思考龐貝消亡和生命本相。古典主義大氣攝影精妙配樂打造出賈科莫波折一生的傳奇故事。
黃燦燦
#威尼斯影展#
褻瀆電影
今年的【透納先生】，導演根據人物的特質，用他們作品的風格來拍傳記片，用現實主義手法拍古典範主義的歷史劇，時而還有當代民謠歌曲亂入，這片子徹底將這位僅次於但丁的義大利詩人拉下神壇，透過他的詩歌和故事還原了一個有血有肉的鮮活人物，憂鬱痛苦孩子氣，簡直就是19世紀的科特·柯本。 ★★★★
小仙處
拍得好平庸的萊奧帕爾迪
scholarschwein
Marina推薦的片子，Biblioteca di Bollate調來的DVD，意語音頻字幕，附贈backstage--Viaggio con il giovane favoloso di Edoardo Natoli的extra material