一家子兒咕咕叫 (2022)

幽默b

身邊的人，都和他手上的煙一樣隨風而散了。就像他養的煙鳥一般

小鑽風

@PREMIERE ELEMENTS #hkiff47【6/10】有生硬、刻意的片段，如阿欽無端向小虎談及阿公參軍的那段歷史，以及小虎與露露的感情線。也有極具靈性的片段，例如阿公的迴光返照，以及其去世之後，台灣人相信往生者會經過草埔路等關卡，而阿公在一片草地上與參與幫派械鬥後的小虎相遇，代表小虎也已往生。說到主線本身，其實是許多家庭的縮影，易怒暴躁的父親，慈祥的母親，叛逆的子女，很多人都能找到自己的影子。個人喜歡影片的戛然而止，賽鴿比賽是否繼續，小實是否會在生，是否會回來，一家人的關係能否修補，都交由觀眾去判斷。

匣中貓

看評論都在糾結「婚內強姦」的正義與否，我只覺得至少看起來都是「中年爹男就是爛aka死了老公好出門同好會」成員，就不要假裝對泛東亞家庭環境之下的女性狀況視而不見了……吧？最後那位看起來過得很好的台北女人也只是想像著可能達到的美好願景噙著淚說著“你們是不是去了伊豆了？”，左說一句，右說一句，最終只不過是想說：每個人都有自己的困境，還有到不了的地方，無關這個人是否犯罪、是否有道德瑕疵。這樣總結起來像《大象席地而坐》耶，但觀感反而更多像《牯嶺街少年殺人事件》青春版吧，算是近年金馬BP最喜歡的一部。

lam est lam

20230407#hkiff47 看得很壓抑

幽靈不會哭

以鴿子喻人生太過於表面，但劇本構築了太多了細節，以日常的哀默與心死推動電影情節，最讓人難忘的是人物在某些時候與環境的互動，立交橋、巨型佛像、荒野，鴿子能翱翔藍天又能找到回家的路，這似乎是我們不可能圓滿的生命，因為在這個父權構建下的傳統中國家庭中，牢籠無處不在，失踪的兒子彷彿一個幽靈，他從未出現但無所不在，他究竟是如何消失的？對於父親來說是母親的失職，對母親來說是父親嗜賭的漠不關心，對於女兒來說是兒子自己選擇了離開，但不管怎樣，這個畸形的家庭中所有的關係都變得讓人窒息，猶如癱瘓的爺爺，另外小虎卻是個鮮活的存在，他出現在這裡顯得那麼的格格不入，像投入死水的石頭，改變了什麼，但最後又沒有改變，死亡是電影最後的落腳點，它更象徵自由的失去與希望的逝去

廢話隊長

太長太長，由賭鴿這種新奇的生活方式所引發的興趣過了中段就已經消耗殆盡了，勵志傳奇徹底潰敗之後，畫風也逐漸往暗黑方向發展而一發不可收拾…尤其是青年男女這條線，真的有必要嗎？在下行脈絡裡建構超現實場景同樣風險極高，屬於利用完競技運動的迫切感，就將之一把丟下的片子

憂鬱貝蒂

感覺很道地，有感情，但是著實不喜歡這個主角

立青映畫

只有無力的陰鬱和無論如何要毀掉一切的執念...#金雞影展2023

花Young年華

福建廈門，SM萬達影城，第36屆金雞百花電影

迦南Canaan

金馬要是不算去年，六年間頒的BP一部比一部差，金馬獎要是辦不下去了可以取消，這部老人味都快衝出亞洲了，評審團的老人家能不能快點退位讓賢啊？真的太臭了，台灣電影業裡又臭又長的「家庭史詩」是萬金油類型嗎？那些老、小順直男的破逼事能不能省了，真的真的看吐了，一部都不想看了！ ！

華盛頓櫻桃樹

大師的雛形，拿腔拿調的文藝表達，無處安放的憤怒的情緒。文字完整表達流暢。演員情緒準確。作為金馬獎最佳影片，是一次比較準確的頒獎。胡智強可以期待。

歹囡仔

電影拍出了一個中年男子的虛榮心、面子和失意，他影響了一家人的行徑，所以看的時候會憤慨、會五味雜陳。但情節講的太雜，就覺得以上情愫都是如此刻意。

風華布衣

#HKIFF 當導演用 作品裡的女性都比較聰明可以離開而男性都比較執拗理想化 來解釋主角人設和一些劇情設定/女性角色作用，這2★在我觀感裡就著實不冤。 或許可以對比《空白》知曉怎樣才能拍出來一個性格惡劣惹人厭同時也讓人理解的男主角。 去年GOLD 水準真的有點ちいさい。 不過新人（這條線）不錯，又狠又野的野狗終究也還是傻狗，傻才會把隨便撿自己回去的人當做家人，把隨時分崩離析的地方當做家。

kakakarl

#HKIFF47#讓人痛苦，父親的角色幾乎集合了所有讓人討厭的元素，會讓人影響對片子的判斷，結尾所展現的負片地獄，陰魂一直都在身邊，也是男性凝視一直在電影里和我們身邊。

北投少年他

沒有之前說的那麼差，但真的配不上GHBP

天馬星

金馬最佳影片。鴿子飛走了還能飛回來，家人走了就再也回不了，一個中年賭鬼親手毀滅家庭的故事～《爸媽不在家》之後，講述華人家庭關係的影片頗受金馬待見，《血觀音》、《陽光普照》、《瀑布》再到本片，以及同屆提名的《哈勇家》，說實話本片在這幾部當中最老套，中年危機與男凝視角就不用說了，即使是各種隱喻象徵都用的非常直接，就像跟著語文老師做閱讀理解，沒有一點留白空間，尤其本片裡男主角去大陸與老父親當兵等情節更像是背景板，十分突兀，相較而言本屆金馬我更喜歡《哈勇家》，喜歡它的輕盈、靈動與巧妙，即使是與政治元素的結合，也比本片做得自然。最後忠告：不要靠近中年男人（尤其是賭鬼），會變得不幸!

黃阿耀 Hayao

#47thHKIFF 很強的台灣電影，導演說自己像新北居所窗外一直盤旋的鴿子，循規蹈矩。思緒在原始又獵奇的賽鴿故事裡前行，切片了這個特殊人群的家庭簡史，為女性感到不值，也為男性看到可悲。多處大戲導演都處理的非常好，（據說導演上一部是女性視角，已被安麗）影片結尾對另一個空間的描寫十分絕妙，導演自編自導自剪太棒了。

我情緒零碎KAI

遊安順的角色完全符合了對中年毒男的一切想像，高高在上、極度自負又無能狂怒。映後被觀眾問及女兒的結局幾乎可以為整電影定性。不只女兒，連同母親在內所有女性形像都在最後隱身，只為成全父親的一場夢。 映後Q&A唯一有效資訊就是導演表示《一家子兒咕咕叫》的片名靈感來自《嚦咕嚦咕新年財》…

醬爆桑桑子

【0】最爛的金馬BP，爛到無以加復地利用符號化驅動劇情。賽鴿與家庭本身就是一個值得延伸的故事，奈何導演的執行能力差的離譜，過度留白與不明所以的鏡頭。出走的鴿子回來了，但消失的孩子不復還，闖入者的加入，是兒子的二重身。這種膚淺，白目的爛梗與意錶隨著這兩個多小時的觀感消磨殆盡。結尾也來段超現實，昇華鴿與家人這個俗不可耐的主題。真的令人髮指的難看和浪費文學追求，張作驥都襯托地有電影素養了。

西樓塵

遺落了抽陀螺的線，便弄丟了跟兒子牽絆的線。沉迷進賽鴿的賭局，便注定了無法翻盤的人生。想飛去伊豆看櫻花，卻迷路在海上成了無歸的鳥。猶豫去對岸當教練，卻成了彌勒佛目光下的可憐人。當日本兵的阿公曾經威風，戰敗後卻變成害怕大海的中國人。鴿子跨越山海尋找回家的路，人卻四處漂流成了無根的木。

陳好康

#59th

桃桃林林

意像很直接，卻也挺無趣的相比導演上一部，並沒有什麼進步，甚至有些退步。

鬼腳七

混亂且長，中間一度搞不懂片子想幹嘛，只有遊安順演得好，但是演的越好這角色就越煩人，就越坐不住，感受不到這個人物的掙扎，整個就很煩，且長。 （女兒演的好像古川琴音，個性倒挺獨特

爆彈阿灰

HKIFF//終於看到金馬最佳影片了。少見的賽鴿題材，接地氣部分的情景展現非常棒，令人沉浸，但節奏常常一頭霧水，故事線穿插太多，也一頭霧水，時長反倒好像成了「加塞」的結果。 （李夢苡樺太美啦！！！）

鹽水天

就…怎麼會有那麼討人喜歡的男主角啊…非但完全無法讓人有一絲一毫的共情，甚至越看越巴不得他快點去死= =

朝陽區妻夫木聰

#HKIFF47# 道理都懂，但還是看到崩潰，個人觀感可能是新世紀最差一部GHBP，充滿了中年男人的自以為是和自我垂憐，太多的無效敘事，觀眾不僅無法進入，更難關心。最後只想說，大銀幕上看到的東亞中年盧瑟男性已經夠多了，我們真的還要給他們更多的注意力嗎？不是說他們不值得關注，只是他們真的佔據大銀幕主流敘事已經夠久了。相信對多數觀眾來說，如果真要想去共情他們，回去看看自己爹就夠了，真的沒必要再來電影裡找罪受。一星半。

Spirit Cold

2022.11.18 光點華山

遠山堂後人

#59 TGHFF 開幕片試圖想要說點什麼仍然在自己碉堡孤島裡的故事對父親角色難共情鴿子這一動物意象本來很適合做魔幻寫實之類的但相當浪費試圖解釋的所謂拼裝家庭內部狀況一定不會去解決的不得不想起金穗的《姐姐》以及西西里島海街日記的那部兩部甚至都有比咕咕叫亮眼的獨特設定也許所謂的舒適區自由創作大抵如此了吧獲獎了更氣了

17950

從沒想過賽鴿可以承載如此多的家庭/人生議題，編劇加入這一個新元素就讓所有老生常談全部盤活變得無比生動。中後段有不少Magic moment，腦中直呼牛x，這不得提名 嘛？看完才發現人家已經拿了最佳影片…無知的又是我自己 （為什麼都沒看到hkiff提BP還是我眼瞎…莫名因此變成我本屆最大驚喜）

DINGAYIN

理解但拍不好，中段如坐針氈發現才過一小時後崩潰了，睡睡醒醒看到結尾，但是滿喜歡那尾巴。

大人中

鴿子會飛，人會走；鴿子會回家，人卻可能一去不回。停留或離開、受困又或許過度自由的意象掌握也挺好的。但在該片導演的眼中，女性在遇到事情時只會：一哭、二慌張、三抱怨。而且對男人任勞任怨，是無條件接受男性怒氣的容器。女性註定是水性楊花、撓首弄姿的，其身體的用途也僅是用於給男性觀賞以及發洩慾望。 在這個家庭中，女性的家庭地位是低且永遠犯錯，被男性唾棄。讓人不僅疑惑，安順哥真的能憑著這樣完全無法讓人共情的角色拿下最佳男主角嗎？

Cari

詹京霖確實擅長刻寫接地氣的寫實小人物，全片素樸真誠，但也完全暴露了導演身兼編劇和剪輯的典型弊病。家庭敘事的意圖清晰，但因為太過貪心，不作擇選地想作人物縱深，導致全片節奏拖沓雜糅，最後幾拍特意魔幻，更顯得極其莫名。本片入圍多項金馬獎讓人匪夷所思。

木柵永樂町

屬於''可以 但沒必要''如此刻意拿腔拿調的片子… 看似發生了很多事，卻又沒很好地整合成劇作… 能入圍 13項…感覺評審們真的非常學院派，且不排除 在Tw新電影40週年之際 企圖力捧新生代創作者… 開幕片 Top2提名(Top1智齒14項)，也有製造營銷話題、促進電影票房的意味 [本片11/18在Tw上映]… 但回到電影本身，內容或許是工整/紮實/考究的，卻莫名從詹導作品裡嗅到了張作驥/樓一安的影子(缺點)，太過'編導一廂情願'，讓觀眾很難進入角色與故事… 如何在'作者表達'的同時考慮到'觀眾接收'，或許可以參考一下鍾孟宏'轉型'後的陽光普照/瀑布(不是說孰優孰劣，只是至少鍾導作品觀眾可以跟隨這位中年爸爸/媽媽，逐步進入故事，而不是就只停在銀幕外，'旁觀'這一家人的悲傷…

Mr. Lei

【HKIFF47】應該是近年金馬最大膽的一次選擇，日後上流後估計評分也不會高。電影用台灣興盛的賽鴿文化來講一個破碎的家庭故事，創意和演員都不錯，但是過於露骨的男性敘事會成為這個電影最大的局限（想到這是許鞍華選出來的著實有點費解）