殖民者: 評論
宮唯明
印象最深的應該就是攝影,將行進中的南美洲風景拍的如油畫般壯美多彩。但隨著殖民者權力的不斷上行,攝影機拍攝的空間被不斷壓縮,顏色逐漸趨同,獨特性也慢慢喪失,以至於到最後變成了單調濾鏡的國家宣傳片。這時再回想起政治家為印第安人拍攝的那一幕,才知道攝影機的控制權在那時就已被徹底奪去,不過這也讓印第安女人凝視所產生的能量變得更加強烈了
matchbox
聲音設計很好,但劇本沒能在蠻荒兇暴和諷刺控訴之間達成良好平衡,前半段好看卻臃腫,後面全靠對話推動草草收場。唯一的女性角色變成工具人。
新彭贊西
上影節,糟糕的活動現場
KID Y
7.7 >>花月殺手,近年來影展多國合作模式運作下的優秀產物, 頂級攝影與音效扶持下的邊境血淚史,虛張聲勢的直觀暴力不是核心,關鍵在於如何徹底推翻殖民者的話語權,歸還原住戶的聲音。
Lies and lies
有些許Jauja的狂熱與迷失,但荒原上拾獲之物最終仍讓位給精巧的劇本設計,遺憾。
田哲也(二團版
26th SIFF@CMG。看完查了一下這部電影當時的場刊評分,emmm…差不多吧…有點高高舉起輕輕放下的感覺。倒是片子裡一些白男stereotype笑到我了…
砂糖橘。
高度風格化的視聽,無處不在的大全景和人物特寫,光線濾鏡都到位。殖民史中的壓迫與被壓迫,都是食物鏈中的一環,結尾拒絕擺拍,構成對「被凝視」的無言反抗。遠遠好過北美的花月殺手。
Aaapril
必須吐槽上海電影節,《殖民者》有導演映後本來是意外之喜,結果主辦方的主持和翻譯簡直爛得令人髮指,別說國際高水準電影節了,一個大學生電影節都不會這樣怠慢。主持人上來先替大家問了導演“您覺得這部電影最大的亮點是什麼”,觀眾提問只允許了兩個,導演五句話的回答翻譯只翻兩句,甚至舉著麥克風說不出來要旁邊的人解圍。雖然它正經的關於電影的討論不讓說吧,它還特別能把事情娛樂化和低幼化,“導演真的特別可愛”“導演喜歡中國吃麵的碗,大家有什麼推薦買瓷器的地方」。太糊弄了,想罵人,但爛得又讓人毫不意外。
HarperDie
本片對於南美環境的細膩捕捉,成為了影像的堅實基調,杜篤的音效設計更增添了十足張力。德州紅脖、蘇格蘭士兵、原住民、殖民者、獨裁者等的群像描繪,令殖民的可謙立體多面滲透於銀幕內外。無論是視聽語言的高度風格化,還是對於殖民問題的深入探討,導演菲利普·加爾韋斯都交出了質素過硬的長片首作。
搵岑荷
web-dl
Chardonneigh
漫不經心的貪,漫不經心的拍,漫不經心的觀
華盛頓櫻桃樹
和花月殺手題材撞車,這部顯然聰明多了,也讓厚重題材有了特別輕盈的切入點。這就是處女作的優勢吧,敢!段花話拼接在觀感上的確省力,但中間那段宮鬥戲實在有點齣戲。
Uso Foolman
今年就買了兩張票這是其中一部,片子選對了但看完心情巨差,人類早點毀滅吧。
全都是風
一個英國人、一個德州人和一個智利混血兒一起去安第斯山脈,猜猜最後走出來了幾個? (忍不住的另一部金雞)畫面和音樂都很棒,想法和情感也連貫,但未免太強烈,尤其不能忍受小標題紅色大號字的懟上。而且對於根本沒學過南美史的人來說時間相當的混亂,因為智利獨立(1818年)甚至早於得克薩斯加入聯邦(1845年)所以很不明白英國人說的“背叛老殖民地”指的是哪檔子事。不過從裡面提到的總統智利總統制的確認則是要遲至1925年,大概是這段時間之前的事,但英國人的力量在南美仍然很不清楚。所以……有點理解當年被老師們說寫得太像散文是什麼意思了哈哈哈!
醬爆桑桑子
【8】很不一樣的殖民片,也叫《智利的殖民回憶》。牛仔,士兵,混血兒,原住民,碰撞出一個關於尋找,拓荒,屠殺,認同與政治迫害的故事。在長達近半小時《米克的近路》式的溫柔拓荒與尋找之後,迎來一場迷霧中射殺。如同穿堂風,無聲亦恐怖,將攝影與配樂共同交融,催情這場溫柔的野蠻,文明的血腥的殖民屠殺。視角格局拔高,用正確且美化文明的政治需要,殘忍且徹底抹殺智利土地上殘酷,罪惡,血腥的野蠻殖民氣息。完成一次迫害,一部殖民剝削片上升到政治片,野人進化成更文明的野蠻人。 @深圳灣金雞影展
次等水貨
看完出來看到那張紅色的概念海報,特別點題,文明建立在殺戮之上,諷刺。
BullshitArtist
太沉重了 智利版”killer of the Flower moon ”
非編碼Postdoc
原住民的血淚史。下雨天不該看這麼沉重的電影。
Hana-bi
和其中片段一樣,殖民就是強姦,還要強迫你認同。音樂太過了,有些部分好吵。土鱉第一次看影展長見識放映後鼓掌了。 23.11.11
熱帶夜
在美與暴力的交織處振聾發聵的沉默。
Sigma von Zeta
金雞23 以為會睡著但被牢牢抓住。對南美歷史一竅不通有礙理解,但是權力結構下文明的建構是靠殺戮我看懂了。風景和男人和馬拍得真好看!聲音設計和音樂好喜歡,鼓點真實好絕。
基瑞爾
【智利】一程充斥著各種意外與暴行的西部冒險,一段沒有規則、埋葬著殘酷事實的沉重過往;隨著故事的進行,它逐漸揭開更多的東西,並愈發強調惡行隨著時間推移依然帶來的影響。鏡頭比故事本身或許還要有力量,有的時候甚至蓋過了敘事。
怪櫯櫯
同樣是印地安敘事,選本上就比老馬差一大截,就這故事密度夠《花月殺手》剪十部了,鏡頭語言更是故弄玄虛。
kylegun
無盡羊柵欄無用即死亡,邊境線測繪道德開化即職權調教,晨曦屠戮向天鳴槍侵害難以迴避,舊殖民地叛徒就地正法,優雅鋼琴合唱同樣能合理化人體收割,不願在鏡頭前表演文明是為最後尊嚴……感覺太像《血色子午線》和邊境三部曲這一掛的科馬克·麥卡錫小說改編了,除了最後一章,淪為傳說而不見其影的紅豬,過於直接的言語控訴有點公仔畫腸
守望電影
殺戮之下建立起的文明,表面功夫之下的惡。
黃黑角質酸
當觀眾試圖在人物的臉龐上找到完整的一簇光,卻發現大多數時候這些面容都明暗參半,並且這兩面從未在任何時刻代表希望:明的是兇惡的怒火,暗的是蒼白的死亡。
雕刻時光
金雞影展,76屆坎城一種關注費比西獎&36屆東京主競賽入圍&71屆聖塞地平線入圍。視聽極為享受(聲音設計杜篤之),把大命題透過一次西部片般的旅程展現,當然整體敘事上的不足也很明顯,不過長片首作如此,導演未來已可期。
有隻騙子
攝影,非常突出的好。結尾前這整段也是:舊殖民者用美妙的音樂、故意佈設的牧師(與前面呼應)迎接權力更迭的傲慢步伐;小房間裡,他道出“帶血的羊”不值錢的真相;在同一片安地斯山脈俯瞰下的土地,我們看到了不平衡的四角關係,和試圖讓戴帽子的羊喝下血的荒唐。但很可惜,在前半主體劇作上並沒有出現我預期的,這處於食物鏈上不同位置三人在路上會出現如同鬥獸棋般相織、纏繞的情節和衝突,由於前半部缺乏衝突,導致影片節奏失衡,僅不到100分鐘的電影卻有著很嚴重的拖沓感。混血印地安痛苦、軟弱、不敢反抗,墨西哥(/美國南部人?)更是完全紙片,基本上屬於直給的刻板寫法。上校片段稍好,透過性愛場景喚回了一些注意力。綜上,3.5
Lain
#TIFF2023 #Competition 前10分鐘還以為是要睡全場的電影,沒想到居然這麼精彩。只要手中的權力比對方大,男人可以強姦女人,男人可以強姦男人,殖民者可以強姦原住民,原住民也可以強姦殖民者。巴塔哥尼亞的風景和配樂美炸。
祖萌無雙
智利版本的萊昂內和莫里康內(定音打鼓、勾弦低音)關於托馬斯莫爾的烏托邦原著和“羊毛沾染了血,就一文不值”;對美國是殖民地“叛徒”和英格蘭蘇格蘭的刻板腐國印象
天馬星
金雞影展05。女人被男人殖民,土著被白人殖民,窮人被富人殖民,一環套一環!
圓首的秘書
個人感覺比去年創造之地好。人物身分很有代表性,每個章節都在往更高層級的權力推,最後權力倒轉,形成荒誕的政治寓言。結尾相當諷刺。
李萊門
這部電影需要有一定南美史和殖民史知識背景才能看出滋味,我倆都沒有所以看得比較無趣。比較公路片,主角團帶著任務在智利大地上遷徙,影片分了幾個章節,核心是權力階級壓迫,每個章節都體驗了階級食物鏈:英國人看不起蘇格蘭人、英美人屠殺印第安人、男人迫害女人、更有權力的男人qj底層男人........這一切血淋淋的事實最終變成政客嘴裡輕飄飄的假大空台詞。最後的鏡頭令人觸動,政客向智利共謀合作,要求一位印第安婦女穿上精美的裙裝拍宣傳片,婦女換裝後木然地坐著,毫無反應,政客一再要求她端起茶杯配合拍照,一再質問:“你是否願意成為這個國家的一員”,婦女冷靜的眼神直視攝像頭,最終電影結束。 影片內容我實在無感,最吸引我的鏡頭美學,結合公路片風光,畫面色彩、佈置非常棒。
寒枝雀靜
C/許多銜接處還是有些沒必要的聒噪,但的確比《花月殺手》好看多了…
朝陽區妻夫木聰
一個歷史殖民視角下的「男人與馬」的故事,印象最深的反倒是音樂和攝影,看到了一點西部片的感覺,至於故事層面反倒觸動不大,迷霧中的殺戮,被擺拍的記錄,沒看到太多新的東西。
木衛二
你看見文明的顏色了嗎?作為顯學,似乎講述了智利,或不僅是智利,乃至新大陸上,各國白人發家史(好比美利堅)。但在彷若創世原初的廣袤原野上,連續發生的野蠻侵犯中,文明人屠戮野蠻人,上級侵犯下屬,體制施壓個人,男害女,強吃弱,電影要講的,莫不如說是——如何做一個人類的學問,以及開化的代價。這部電影,顯然無法提供任何答案,而只是在提問。結尾處,那許久的沉默,無聲的責問與對證之重量,似乎比任何一段段落大標題,來得還要大。
神仙魚
凝視中沉重的質問。視聽porn,音效杜篤之。
raymexic
#金雞影展03#在這個新生國家旗幟的光環下,不會有人能記得這裡曾經發生過什麼,更不會有人知道這片富饒的土地是被無數的鮮血灌溉而成,它只會成為政府公文上冷冰冰的文字,成為漫長歷史中沒人會去觸碰的灰暗角落,只有那些埋藏了秘密的人們嚥下所有的苦難與疼痛,把它們帶進墳墓的最深處,唯有高聳的安第斯山脈和冰冷的大西洋海水知道這一切,再也沒有其他。
不法之徒.
#2023金雞影展# 基於對聲效的恰當把握,滋養出見微知著的情緒。打光對於人物偽善的刻畫也是一絕的,藉由一個好聽的理由,所謂「體面」的迫害力度不亞於直接惡狠狠的野蠻。關於強迫的同性性行為我理解為是導演對中間層級剝削者的「羞辱」和諷刺,剝削者的身份喪失,下換為被剝削者,加強權力的傾軋降臨到曾經的剝削者身上的實感。結尾的拉近鏡頭——女性原住民被深深蹂躪的臉上擁有的倔強沉默的眼神發出了振聾發聵的聲音。
大野狼的兔
你想成為這個國家的一員嗎?請喝茶。 安地斯山脈和大西洋的海水,不會忘記這長長的沉默。 #SIFF #上影節 坎城 一種關注 費比西獎