電影史話：新生代: 評論
二月鳥語
PPT電影概括
其實不叫大怪獸
片子結尾的話音落在了一座紐約某齣戲院「我們希望文化悲觀主義者都錯了，就算在艱難時刻，尤其是在艱難時刻我們都想前往新宇宙，過去十年來這個電影新宇宙持續成長，更多人在拍電影更多類型的人，帶來更多樣化的觀點，這是我們的棲息地，屬於我們這種暗黑生物，我們的生命在這裡被重新點亮，我們在這里天馬行空、感受恐懼，我們在這裡遇見電影、窺伺、框限，一如《花都魅影》（神聖車行），我們所熱愛的電影近在身旁，就在隔壁房間，在哪房間裡的時間，永遠像是星期六」。或許是整個10年的觀影經歷一一被導演所戳中，到緩緩駛出光亮的片尾字幕眼淚不自覺掉落了，這10年確實見證了很多新電影，打開這電影最佳方式就是需要優美中字加持，一路以來確實在累中獲得了很多，也在不理解中走到了現在，每次說做好準備或許太俗，但下一次永遠才是最好，獻給自己~
老泰瑞
這十年的電影發展，還在不斷突破禁錮，越來越多的視角和主題正在湧現，尤其是在第三世界國家。整體來看，它們或像阿彼察邦柯南伯格那樣，在夢裡進一步摸索，亦或是像紀錄片一樣，更純粹地關注現實當下，兩條路徑，本質都是在逃離。
Ocap
3.5。 We need more of this.
文森九六
不管怎樣，對這巨變的十年，影像文獻意義上的整理紀錄，似乎也只有卡曾斯在認認真真的執行著，又無法避免的，陷入自我和感性中去，這也是電影於此新一輪的更替下，愈加突出的現象之一，而一路走來，正在經歷，與這次史話的互動最為密切的我們這一代影迷，也成為了見證剛剛過去的十年的一部分，每個人身上皆背負著一段“史話”，誰都無法代表和洞悉，但誰都在熱忱而專注的歸納總結，組成多元的感知與融合，電影正是憑藉這股久久未曾熄滅的熱情而繼續燃燒，尾聲門框中的孩子們是迷影精神的新希望，最後一鏡「出洞見天地」成為最動人的一瞬，黑暗之中，電影仍在引領著美與世界，向著光芒前進。
huyouyou
2000年以來優秀電影集錦，適合電影系研究生看。 #20230203
陀螺凡達可
相比較前作，這部“續作”顯得更加“論文化”，導演是絕佳的影史敘述者，跟隨他的邏輯在新生代電影的語言創作中游盪，看到的是對電影作為一門藝術仍然屹立不倒的信心。
十二辰子
一半時間在看過的影片裡共鳴一半時間被種草想著回去一定要補片疫情真是把電影人逼瘋了思考來思考去感覺電影這個東西都快完蛋了又或者說隨著數碼時代和技術革新電影正以另一種方式存在顯然是低於一切現實的存在包括紀錄片…… 雖然在散亂片段和長論文裡幾度走神但結尾出現的時候又喜歡了起來：進站的不是火車，是我們
雞頭井。
能夠理解坎城為何將此影片作為第一場媒體放映，畢竟疫情一年，大銀幕集體觀影已經成為一種奢侈，需要某種具有儀式感的方式，再次宣告對光影的熱愛。只不過，這內容，怎麼看都是一篇命題作文，論述尚屬紮實，角度卻相當平平。內容集中在千禧年後的」新作「，從《冰雪奇緣》到《幻夢墓園》，從《小丑》到《大象席地而坐》，編織出一段工整的新經典史。但，再甜美的情書翻來覆去180分鐘也難免考驗觀者耐心。 #Cannes2021
黑特-007
Mark Cousins接納度還挺高的，VR啊、歌曲MV啊、自己整個舞台表演再把它拍出來的影像啊這些我就難以認同是“電影”= =不過很喜歡他“去歐美化”“去英語化”的“私人電影史”
甦醒 Nostalgia
可能現在再看馬克.卡曾斯的電影史話更像是影迷化的，尤其這一部新世界，更不是電影史，只是這十年值得一提有著創新電影形式電影的回顧。但跟著卡曾斯重新回顧新世紀以來的電影變化，重新梳理觀影筆記，花了一些時間也當做下個人的回顧再去思考下，新時代不同類型片的手法的革新。 1、電影的音樂和舞蹈開始變得重要。 2.其次是更瘋狂的視覺設計，但電影依舊有著對傳統的致敬與更迭。 3.怎麼重新利用身體對情感的表達。 4、恐怖片的新語言。 5、慢速度的電影，6、紀錄片的革新 7、攝影機的突破。 8.新時代的電影，串流媒體的誕生。 9.安迪瑟克斯的臉和《愛爾蘭人》的還春術，表演的真實性為何？ 希望還能一直熱愛電影，看下去，思考下去，期待下一個十年。
巔峰Futurama迷
還是評一下。對個人影響頗深。不過還是得說，這部比之前的電影，個人意見要多不少。在全球主流➕獨立電影美學逐漸被控制和標準後的現在，似乎也挺悲哀的。
褻瀆電影
對這種超長的影像論文，只能說導演的閱片量很大，善於聯想，他選的例子並沒有說服力，只是算導演個人的觀點。比起新一代電影人的創新，我更戀舊。
天馬星
2010年代補片指南
舌在足矣
從《小丑》到《神聖車行》，從豆瓣到Metrograph，滿眼皆是熟悉的內容。過去十年是我大規模看片的第一個十年，160分鐘顯然無法把對這十年的電影發展做到面面俱到，整體的節奏加上Mark Cousins濃重的口音也讓人有點不耐煩，但經歷了過去一年的電影院關門，以這樣一部影片開啟今年的坎城還是很有意義的
Peter Cat
既鬆散也缺乏理論邏輯（這可是數位轉型的二十年啊，最後淪為一張親切的片單，一段我們親曆的電影史。
Wednesday
3 ，主流電影追求畫面和概念化主題，嚴肅電影在風格化裡繼續揭示世界與人的陰影和殘酷，藝術電影曲高和寡、探索語言。選片和解讀參差，幾度有些無聊。