氣球 (2019)

仲夏之門

#4thLEAFF#頭尾兩鏡的構思和對仗極妙，數次以畫面中的障礙物（窗框、煙筒）隔間視線，作為人物內心表意和處境的象徵。相較於《塔洛》和《撞羊》溢出的黑白影調，此番以更貼近原生物候的青灰色為介質，臨摹現實空間下洶湧的張力。難得的是對一系列「巧合」安插不再是工整的命題寫作，而拐向道德質素自在純粹的曝光。自此符號也從表層潛入文本內部，削去繁重的形式感，完成了女性困境、現代化夾縫、佛道轉世等諸多議題的膠合。

起床，吃飯

好看，萬瑪才旦電影裡最喜歡的一部

黑狗成

幾十年來帶紅氣球元素的電影竟然都能傳達出類似的純粹和希望感，如果要期待更多，那就是屬於萬瑪才旦的《站台》或者《活著》的出現了。

謀殺遊戲機

一邊是給羊催產，一邊是讓人戴套，一部很精巧、工整又不露痕蹟的作品，萬瑪才旦初顯大師氣象。很多對稱構圖、紅藍對比，藏青調色，手持攝影。比前幾部剪輯節奏更快，一部成熟的劇情片，對一個家庭裡的男人、女人、三個孩子、爺爺、女主角的妹妹及其前夫、接種的羊都有各自描繪，人物命運以氣球-避孕-生命-輪迴的關聯意象交織在一起，劇作精巧。展現了傳統與現代、宗教與科學的難以調和之處（尤其體現在女性命運上），依舊有少許超現實夢境，攝影美。威尼斯版暫沒看到龍標，聽說審查改了一些，我注意到的是計劃生育英文翻譯成family planning，大概還是做了點柔化處理

frozenmoon

如果要談象徵和隱喻，這樣的電影自然能闡述出無數論述。神權，女權，父權，落後，文明，現代化……但《氣球》最大的問題在於非常依賴象徵和隱喻，生怕觀眾看不到這些，這樣一來原本應該的「徵」和「隱」都變成了直給。這故事過於舉輕若重了，特別像那種自我定位為「嚴肅作家」的作家寫的那種故事，其實含義未必多麼深重，但姿勢卻一直擺得特別莊重。或許這些故事確實比較適合小說，電影的型態並沒有加分太多。

鄧安慶

最鮮明的感受就是體會到女性的窒息，宗教、男人、社會三者重疊所施與的生殖壓力，沉重得讓人透不過氣來。這種沉重感和焦灼感，以近身的手持攝影方式呈現，鏡頭晃動中，高原如此寬廣，而生活如此逼仄。所以，只能選擇逃離。氣球飛升，所有人抬頭看去，那是自由的，但也是短暫的，因為它終究會砰地一聲破掉，最後又會落入到地面上來，畢竟生活還在繼續。

自由之翼404

靈魂與現實的衝突！當代文明與信仰的衝突！有了一定佛教基礎後會更理解電影要表達的東西！本屆平遙影展個人觀影最佳

內有惡犬

內地極少數知道自己要拍什麼在拍什麼的導演。

同志亦凡人中文站

生與死是紅白兩件事，從開始的白色「氣球」到結束的紅氣球，彷彿是對人生的輪迴註釋。萬瑪才旦這次高水準發揮了，夢境捉痣的那個超現實慢鏡頭堪稱年度華語電影的高光時刻～（當然問題來了，藏語…算華語嗎？）

西樓塵

向魚問水，向羊問路，向上師打聽阿爸轉世的去處。女人受孕，是亡靈選擇了她的肉身，還是孩子弄丟了她的氣球。背上長痣，是奶奶轉世留給他的記號，還是信仰賦予他的多重解讀。尼姑徒手從火裡撿出他們的故事，所有解釋都已燒焦。丈夫強迫妻子令孩子降生，妄圖能為前世階環。為自己而活，還是為佛陀而活。

Jupiter

分線以及分線的人物看不出來有何意義，幾個分割鏡頭專門去問了北電同學，說是寄生蟲式構圖，太刻意太突兀，大段大段的長鏡頭，大段大段的手持，上次這麼暈還是看少年的你，文本性強，影像敘事太弱。 @深圳百老匯電影中心全國路演首映ps：《回南天》的導演高鳴，如果您看到了我這條影評，希望您以後觀影的時候不要和旁邊的朋友討論，極其影響其他觀眾的觀感，作為一個導演對待電影極度業餘。

木石子

這才是萬瑪才旦啊！你說你沒事學什麼王家衛，戴什麼黑墨鏡！言歸正傳，私以為這是一部anti宗教的電影，靈魂轉世在藏傳佛教裡幾乎是教義級別的存在，墮胎在藏傳佛教裡也是不被允許的，但女主角依舊堅持了自己的做法。連女主角都說出「活佛轉世也有可能出錯」這樣的話了！比起只會炫技、華而不實的《撞羊》，不知道高出了多少倍！

木衛二

可能是用情最多的一部萬瑪才旦作品。儘管這種情，有小孩子的氣球惡作劇（塔洛貢獻了驚人的口水演出），有轉世輪迴的反复討論（萬瑪才旦多篇小說中），但阿尼直接探手，去火中取書的那一個長鏡頭，直接把我的心理防線擊穿了。這部電影留下了許多長鏡頭（抓羊，阿尼入學校，到出殯），印象深刻。演員方面，兩位女演員的肢體語言都豐富到位——即她們不需要開口台詞，不需要設置強調戲劇衝突，身形與影子，就彷彿在訴說她們的人生故事。我個人認為，其實這兩個女人的故事，才是全片的要領。